天壇回音鐘鼓聲，盛世逐夢新華章

——訪北京市朝陽區(qū)東岳美術館館長袁秋來

袁秋來，北京浩學文化中心負責人、東岳美術館館長。袁秋來館長曾在新聞單位工作多年 90 年代赴日本留學，先后成立了浩學文化中心和北京東岳美術館。自 2005 年以來 , 袁秋來館長主要從事創(chuàng)意設計、文創(chuàng)產(chǎn)品研發(fā)、展覽策劃、文化藝術交流等活動 , 致力于設計具有中國文化藝術特色的、獨一無二的文創(chuàng)產(chǎn)品 , 如以中國經(jīng)典的古代建筑天壇祈年殿為原型的藝術餐具，作為其中心代表作之一 , 是講好中國故事的獨特文化藝術的生動實踐。

專心致志，藝海無涯夢作舟

有幸見到東岳美術館館長袁秋來老師，他說起話來總是笑瞇瞇地，天然帶給人一種親切感。在這之前對他的了解，是源于在 2024 年 5 月 12 日結束的第 123 屆法國巴黎國際列賓設計發(fā)明比賽中，由袁秋來老師申報參賽的《天壇陶瓷藝術餐具》經(jīng)過激烈的角逐，最終獲得本屆比賽的金獎和特別大獎，尤為值得一提的是，這是一百多年來，華人第一次在該項比賽中獲此殊榮。

《天壇陶瓷藝術餐具》的設計靈感，正是源于北京天壇。迄今為止，這套藝術餐具的開發(fā)工作歷時 7 年，經(jīng)過了創(chuàng)意設計、設計打樣、調(diào)整定型、宣傳推廣四個階段。發(fā)明是依據(jù)“藝術性與實用性”相結合的原則，以被列入世界文化遺產(chǎn)名錄的中國明代（永樂十八年，公元 1420 年）皇家建筑——天壇祈年殿的外觀為原型，演化而來。仔細看來，這套《天壇陶瓷藝術餐具》的研制工藝既運用現(xiàn)代工業(yè)的技術標準，又保留了傳統(tǒng)陶瓷的手工藝制作，既有工業(yè)生產(chǎn)的標準化（這是實現(xiàn)外觀結構的重要條件），又有陶瓷藝術的手工技藝和人文情懷。作品實現(xiàn)了傳統(tǒng)手工技藝與現(xiàn)代技術的完美結合，是集中國景德鎮(zhèn)四大陶瓷工藝，即青花、粉彩、玲瓏、琺瑯彩、于一身的陶瓷精品。

“九重天上玉京開 , 天壇祈福聚德來”，北京天壇建于明永樂年間，是古代皇帝祭祀天地、祈禱五谷豐登的地方，是中國現(xiàn)存規(guī)模最大、保存最為完整的明清皇家祭天建筑群，具有極高的歷史價值、科學價值和藝術價值，具有“天人合一”、“莊嚴榮貴”、“五谷豐登”等含義。

作為我國第一批世界性文化遺產(chǎn)，天壇仍保留著中國傳統(tǒng)建筑文化的精華，六百多歲的時光荏苒，天壇就像一位智慧而慈祥的長者，接納著每一個走進這里的人。對于袁秋來老師這個“老北京來說，北京天壇不僅僅是一個地理性坐標，更是一份記憶，一份傳承和使命。袁秋來老師的《天壇陶瓷藝術餐具》創(chuàng)作靈感，很大程度上就來自于對天壇的敬重，他為自己生在中國北京這樣歷史悠久、文化廣博的土地上而感到自豪！

創(chuàng)意《天壇陶瓷藝術餐具》，源于袁秋來老師有次去景德鎮(zhèn)采風，和幾位陶瓷大師聊天時，有一位老師講了自己的觀點 :“首先要了解什么是藝術瓷 , 什么是實用瓷?！边@位陶瓷老師的言外之意就是，藝術瓷和實用瓷之間是分開的， “陽春白雪”與“下里巴人”永遠有不可逾越的鴻溝。袁秋來老師聽了這樣的觀點以后 , 感覺有點詫異，他想“藝術為什么不能實用？而實用的為什么不可以藝術呢？是誰給這兩者割裂了呢 ? 陽春白雪固然美，下里巴人情更真，藝術永遠是源于現(xiàn)實生活而高于生活的?！?/P>

發(fā)展新質(zhì)生產(chǎn)力是推動高質(zhì)量發(fā)展的內(nèi)在要求和重要著力點。加快發(fā)展新質(zhì)生產(chǎn)力，要掌握科學的方式方法，做到把握發(fā)展規(guī)律、把握工作關鍵。要遵循新質(zhì)生產(chǎn)力發(fā)展的客觀規(guī)律，從實際出發(fā)，先立后破、因地制宜。那次采風之后，袁秋來老師決心設計研發(fā)一款既具有藝術性，又兼具實用性；既能夠體現(xiàn)中國民用陶瓷的工藝高度，又能夠體現(xiàn)中國優(yōu)秀文化藝術的陶瓷作品，作為詮釋中華文明，講好中國故事的最佳載體。在這種情況下，加強原創(chuàng)性、顛覆性、具有傳世意義的創(chuàng)新，這是發(fā)展新質(zhì)生產(chǎn)力的核心。天壇做為中國第一批被列入世界文化藝術遺產(chǎn)名錄的藝術精品，寓意風調(diào)雨順、國泰民安、政通人和的美好夢想，也體現(xiàn)著民以食為天，食為民之本，民富國強和諧共生的時代主題。

取精用宏，匠心獨具塑風華

民以食為天。將天壇和餐具結合，正是袁秋來老師那來自久遠日月的深沉，是信手拈來、融于心靈里的那種從容、自信和流暢的表述，經(jīng)過長時間精益求精的積累，宛如雪后初春，山間清泉那樣久積而薄發(fā)，汩汩流出。

走近來看，這款 123 年來第一次由華人榮獲法國巴黎國際列賓設計發(fā)明比賽金獎的《天壇陶瓷藝術餐具》可以用兩個詞形容：耐看、耐想。它的整體是以天壇的天青琉璃色為主，外形總高41cm，底座直徑 80cm，加階梯尺寸為 86cm，取義國泰民安、五谷豐登。在保留原汁原味古建筑風格的同時，功能上融合了東西方的飲食習慣，涵蓋了調(diào)味瓶、茶杯、湯盅等，其中湯盆用于主體結構，八組扇形盤按照實體雕刻組成三層基座，再根據(jù)天壇的原貌，逐級雕刻活靈活現(xiàn)的龍、鳳、祥云的筷子架 , 每個陶瓷部件都經(jīng)過上百次打磨，如榫卯結構般相互咬合，形成一套燒制工藝高超、尺寸精準、實用性與藝術性兼具的陶瓷藝術餐具。從外觀和內(nèi)涵上都完美呈現(xiàn)了祈年殿的形式美和深層寓意，并在釉色、結構、工藝、觀念及內(nèi)涵等多方面實現(xiàn)了質(zhì)的創(chuàng)新。

“以藝通心，構建人類命運共同體”，袁秋來老師一直強調(diào)，藝術是人類對現(xiàn)實的一種思考、吸收、消化、沉積和升華后的精神產(chǎn)物，而這種精神上的升華，想要在現(xiàn)實中提煉出來，卻并不是一件容易的事兒。

“精益求精，非一朝一夕之功，需持之以恒，方得真諦。”這句名言，過去袁秋來老師常常用來自勉，但真正著手創(chuàng)造《天壇陶瓷藝術餐具》時，他才更加感受到“非一朝一夕之功”的真正含義，這個過程堪比歷經(jīng)“九九八十一難”，每一難都考驗著匠人的心智。這套發(fā)明的意義就在于作品實現(xiàn)了“藝術性”與“實用性”的完美結合，作品難度之一也在于此，既要保證其“藝術性”，也要滿足“實用性”，因此大大提高了產(chǎn)品的制作工藝難度，為保證二者兼顧，研制過程中始終面臨選擇、取舍和堅守。從成型到燒制過程中，產(chǎn)品尺寸收縮的不穩(wěn)定性，給外觀成型帶來極大的挑戰(zhàn)，即便是同樣配比的泥料，在不同溫度、濕度、大小、薄厚、形狀、壓強等一系列條件的變化，就會帶來產(chǎn)品部件之間咬合（配合）的失敗，產(chǎn)品每個部件都要經(jīng)過十幾次、幾十次的試驗確認，整個作品 48 個部件之間的配合更是經(jīng)過在無數(shù)次的試驗，達到了現(xiàn)在的精度和氣質(zhì)。故而雖是兼具實用性的藝術品，但是生產(chǎn)工藝難度極高，是真正的可保值、升值的藝術精品。

天壇陶瓷藝術餐具產(chǎn)品照片

有人會說：“做套文創(chuàng)餐具而已，說出自己的想法，讓景德鎮(zhèn)的師傅們?nèi)プ霾痪托辛藛?？”一開始，袁秋來老師也是這么想的。他把設計圖稿的一部分，交給當?shù)匾患矣忻钠髽I(yè)，用了半年時間，最后出來的成品差強人意，袁秋來老師又換了廠家，發(fā)現(xiàn)許多工藝上的難點是解決不了的，就拿盤子上肋狀突起的棱來說，如果用傳統(tǒng)的做法，要先做一個平面，再把棱畫上去，它的浮雕感就會差很多，但如果直接做凹凸有致的浮雕，在工藝上有很大的難度。簡單來說，在傳統(tǒng)的陶瓷制作工藝當中，當成品還是泥胎的時候，有一道工序叫補水，補水是用海綿蘸上水后，擦拭器皿表面的泥胎，讓成品看起來更加光滑。但是如果表面有棱后，就會把泥胎的棱擦掉，擦的時候還感覺不到，但到了上釉的時候，擦掉的部分和沒有擦掉的部分，就形成明顯的色差，深一塊、淺一塊，十分影響外形美觀。

就單單找“色差”問題，袁秋來和團隊就苦苦思索了半年時間，當時，陶瓷廠堅持自己的技術沒問題，一定是釉料有問題，去找釉料廠，釉料廠也堅持說自己的材料沒問題。為此，袁秋來把自己關起來，仔細研究其中的原理，最后發(fā)現(xiàn)是海綿擦平的顏色重，他高興地將這一發(fā)現(xiàn)分享給陶瓷廠，并對補水的工藝及所用工具提出了改進的方法，解決了新設計給傳統(tǒng)工藝帶來的挑戰(zhàn)，對方一開始是不相信的，袁秋來就親自做實驗，最終證明了自己的觀點。

在實踐中，袁秋來老師也逐漸意識到，景德鎮(zhèn)以高溫瓷著稱，燒制溫度高達 1320 度以上，成瓷率受到嚴峻挑戰(zhàn)，由于工藝難度大，試驗周期長，成瓷率低等多方面原因，很少有廠家愿意合作。就這樣，磕磕絆絆經(jīng)過了兩年的初稿設計、四年多時間的與人合作創(chuàng)作，加上疫情期間交通不便，總共加起來有七年時間，這件經(jīng)典的藝術設計仍然沒有做出來，因為很多廠家沒有辦法執(zhí)行或者落實不下去，很多工藝上的難點解決不了。2023 年春節(jié)期間，正是疫情之后全面放開的時節(jié)，袁秋來老師帶領著團隊自己建廠制作，產(chǎn)品經(jīng)過創(chuàng)意、概念設計、工藝設計、模型、模具制作、機壓、修坯、高壓注漿、晾曬、補水、素燒、施釉、燒制、精磨、描摩手繪、絲網(wǎng)印、貼花、校準器型、烤花紙（三次燒）、精選等幾十道工藝。最終，做出來的成品讓很多老師傅都贊嘆不已：“這絕對不是一朝一夕能夠做出來的，尤其是現(xiàn)在追求快和效益的年代，不是自己重視，別人沒有時間，也沒有技術做出來?！?/P>

一路走來，有不少朋友心疼袁秋來老師的艱辛，會打趣說：“袁老師，你這樣就像是一開始想吃魚，后來自己釣魚、挖魚塘和喂魚?！边€有人說：“袁老師，差不多有那個造型就行了?！倍飦砝蠋焻s異常認真地說：“絕不能有‘差不多’心理?！弊钣腥さ氖沁€有人說：“您這個比過去做皇帝的要求還高。過去是皇帝給的壓力，您是自己精益求精?！痹飦砝蠋熣J為，除了核心技術、研發(fā)團隊這些硬實力，“更重要的是我們中華文化做支撐”。這套發(fā)明突破了“藝術瓷”與“實用瓷”之間各行其道的認知。（在中國）實現(xiàn)了“藝術瓷”與“實用瓷”的完美結合，實現(xiàn)了從單品制作到多組件配合，極大地提升了陶瓷成型工藝的制作標準，也是中國·北京東岳美術館“藝術生活化，生活藝術化”辦館理念的實踐與詮釋。實現(xiàn)了具有觀賞價值的藝術品，不僅用于擺設，同時可以實用，擴大了藝術品外延，對文化藝術的推廣、陶瓷工藝進步、美化生活起到開拓的作用。袁秋來老師希望，借此同其他文明進一步開展交流互鑒，更準確定位自身的文明坐標，在當代思想體系中可以得到共鳴、呼應和新生，產(chǎn)生新的火花和力量，進一步推動文化藝術發(fā)展。

巴黎比賽獎狀和獎牌巴黎比賽領獎照片

孜孜不倦，融洽無間闖新路

天下難事必作于易，天下大事必作于細。魯迅先生曾有言：“有一種毛病，病源就是那個馬馬虎虎，就是那隨它怎么都行的不認真態(tài)度?！痹谏钪校芏嗳硕枷矚g把“差不多”的馬馬虎虎態(tài)度掛在嘴邊上，這在袁秋來老師看來，如果整個社會形成了這樣的風氣，那將是一種非常遺憾的現(xiàn)象。

“差不多”差的是“事不避難，勇于擔當”的境界。提到“志不求易、事不避難”的匠人精神，袁秋來老師感觸很深，他表示，中國古陶瓷在世界影響深遠，可用作食器、飲器、容器、裝飾器、裝飾器、禮器、藝術收藏品等，在很多國家都上得貴族青睞、下受臣民喜愛。想要中國陶瓷藝術在新時代綻放新的光彩，就一定要重視科學的頂層設計，無論是政府，還是企業(yè)，共同對未來發(fā)展都有著清晰、長遠的計劃，并長期堅持投入極大的精力與激情，也是現(xiàn)時代一直所提倡的工匠精神。

“致廣大而盡精微”乃成事之道，這亦是袁秋來老師一直以來不變的準則。業(yè)內(nèi)也出現(xiàn)了仿天壇餐具的文創(chuàng)衍生品，但是和原創(chuàng)者袁秋來老師的作品相比，細節(jié)之處，即使是外行，也能很簡單地分出高下：比如弧度的角度、顏色的飽和度等。但袁秋來老師從不認為這是終點。最近，袁秋來老師正帶領著團隊準備把中國的“北斗七星”元素也設計在天壇餐具的勺子上，用直燒卻不損傷勺把的方式把七星做得更加栩栩如生，這也是團隊一直追求的細節(jié)之一。

“我希望，通過我的這套作品，呼吁中華大地遍及精益求精、開拓創(chuàng)新的精神，讓中國的藝術、中國的科技與生活之美相結合?！碧魍h方，袁秋來的雙眸充滿了期待。

阿爾巴尼亞大使與天壇巴黎比賽獎狀和獎牌

文旅部產(chǎn)業(yè)司副司長藝術中心副主任在第二屆香港文博會文旅部特展上 法國巴黎列賓設計大賽

工匠之心，猶如烈火煉金，歷經(jīng)磨礪方顯英雄本色，鑄就精彩人生。袁秋來老師將個人的藝術實踐植根博大精深的中華文明之中，并與新時代國家的視覺形象建構緊密地聯(lián)系在一起，不斷在藝術創(chuàng)作中堅守中華文化立場，堅定文化自信，注重挖掘和傳承中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，用思想精深、藝術精湛、制作精良、協(xié)調(diào)統(tǒng)一的藝術作品凝聚精神力量，充分展示了中國氣派、中國風格及中國精神，打造出了具有國際影響力的陶瓷藝術精品！

《天壇陶究藝術餐具》是新時代講好中國故事的經(jīng)典符號和展示中國文化的藝術載體。